Sunday, September 13, 2026

Όπερα Προμηθέας Δεσμώτης / Χρονολόγιο παραστάσεων

 

Όπερα Προμηθέας Δεσμώτης  
 Μουσική Παναγιώτης Καρούσος

 Χρονολόγιο παραστάσεων 

2026

  • 7 Μαΐου 2026 — Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Αίθουσα «Λίλιαν Βουδούρη» & «Γιάννης Μαρίνος» της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής»

2025

  • 27 Μαΐου 2025 — Ελληνοαγγλική Αγωγή – Εκπαιδευτικός Όμιλος

2024

  • 23 Σεπτεμβρίου 2024 — Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Φουαγιέ
  • 3, 10, 17, 24 Ιουλίου 2024 — Theatre of the No, English
  • 12, 19, 26 Ιουνίου 2024 — Theatre of the No, English

2020

  • 14 Φεβρουαρίου 2020 — 9ο Γυμνάσιο Αθηνών

2019

  • 6 Δεκεμβρίου 2019 — Πολυχώρος Άννα & Μαρία Καλουτά – Δήμου Αθηναίων
  • 6 Δεκεμβρίου 2019 — 43ο Γυμνάσιο Αθηνών, 6ο Γενικό Λύκειο Αθήνας, 14ο Γενικό Λύκειο Αθήνας, 14ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 8 Νοεμβρίου 2019 — Αμφιθέατρο Υπουργείου Πολιτισμού
  • 8 Νοεμβρίου 2019 — 4ο Γενικό Λύκειο Αθήνας
  • 8 Νοεμβρίου 2019 — Γυμνάσιο Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης Α΄ Αθήνας
  • 20 Ιουλίου 2019 — Ανοιχτό Θέατρο Άλσους Βεΐκου – Φεστιβάλ Γαλατσίου 2019
  • 22 Ιουνίου 2019 — «Φυλακή του Σωκράτη», Αρχαιολογικός Χώρος της Ακρόπολης, Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Αθηνών
  • 16–21 Ιουνίου 2019 — Athens Music Week 2019

2018

  • 13 Δεκεμβρίου 2018 — Πολιτιστικό Κέντρο Κάτω Πετραλώνων – Δήμου Αθηναίων, 62ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 20 Απριλίου 2018 — Δημοτικό Θέατρο Κορίνθου «Θωμάς Θωμαΐδης», υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Ελευθέριου Καλκάνη
  • 17 Απριλίου 2018 — Πολεμικό Μουσείο Αθηνών
  • 17 Απριλίου 2018 — 26ο Λύκειο Αθηνών Μαράσλειο, 16ο Γενικό Λύκειο Αθηνών, 56ο Γενικό Λύκειο Αθηνών, 6ο ΕΠΑ.Λ. Αθηνών, 40ο Γενικό Λύκειο Αθηνών
  • 30 Μαρτίου 2018 — Αμφιθέατρο 4ου Γενικού Λυκείου Κορίνθου
  • 26 Μαρτίου 2018 — Δημοτικό Θέατρο Λαμίας – 4ο ΓΕ.Λ. Λαμίας
  • 13 Μαρτίου 2018 — 40ο Γενικό Λύκειο Αθηνών – Αίθουσα Εκδηλώσεων Δημαρχείου Γαλατσίου
  • 13 Μαρτίου 2018 — 21ο Γενικό Λύκειο Αθηνών, Υπουργείο Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων (Ι.Ε.Π.)
  • 12 Μαρτίου 2018 — 48ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 12 Μαρτίου 2018 — 20ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 21 Φεβρουαρίου 2018 — 2ο Γυμνάσιο Άνω Λιοσίων
  • 13 Φεβρουαρίου 2018 — 42ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 13 Φεβρουαρίου 2018 — Πολυχώρος Τέχνης «ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ», Ιστορικό σπίτι του Καραγάτση
  • 7 Φεβρουαρίου 2018 — Πνευματικό Κέντρο Νέας Φιλαδέλφειας «Αθ. Διάκος»
  • 7 Φεβρουαρίου 2018 — 1ο Γενικό Λύκειο Νέας Φιλαδέλφειας
  • 25 Ιανουαρίου 2018 — 3ο Γυμνάσιο Αιγίου

2017

  • 22 Δεκεμβρίου 2017 — 2ο Πειραματικό Γυμνάσιο Αθηνών
  • 14 Δεκεμβρίου 2017 — Σιβιτανίδειος Δημόσια Σχολή Τεχνών και Επαγγελμάτων
  • 11 Δεκεμβρίου 2017 — 1ο Γενικό Λύκειο Αχαρνών «ΠΛΑΤΩΝ»
  • 8 Νοεμβρίου 2017 — 7ο Γυμνάσιο Αθηνών
  • 22 Σεπτεμβρίου 2017 — Νομισματικό Μουσείο Αθηνών, Αίθουσα Εσπερίδων – Ιλίου Μέλαθρον
  • 29 Μαΐου 2017 — Γυμνάσιο Ψυχικού «Κωνσταντίνος Καραθεοδωρή»
  • 23 Μαΐου 2017 — 4ο Γυμνάσιο Αλίμου
  • 25 Απριλίου 2017 — 2ο Γενικό Λύκειο Αθηνών «Θόδωρος Αγγελόπουλος» – Βίλα Αμαλίας
  • 28 Φεβρουαρίου 2017 — Εθνική Όπερα της Σόφιας (Sofia National Opera and Ballet)
  • 31 Ιανουαρίου 2017 — 18ο Γυμνάσιο Αθηνών – 48ο Γυμνάσιο Αθηνών – 59ο Γυμνάσιο Αθηνών

2016

  • 16 Δεκεμβρίου 2016 — Πνευματικό Κέντρο Γαλατσίου «Θάνος Κωτσόπουλος»
  • 26 Νοεμβρίου 2016 — Πνευματικό Κέντρο Άσκρης Βοιωτίας, Σύλλογος Φιλοπρόοδων Άσκρης «Ο Ησίοδος»
  • 4 Απριλίου 2016 — Σορβόννη, Αμφιθέατρο Richelieu, Παρίσι

2015

  • 17 Οκτωβρίου 2015 — Δημοτικό Θέατρο Ζακύνθου, Πολιτιστικό Κέντρο Σαρακινάδου
  • 3 Οκτωβρίου 2015 — Πολιτιστικός & Αθλητικός Οργανισμός Αγίας Παρασκευής (Π.Α.Ο.Δ.Α.Π.)
  • 29 Αυγούστου 2015 — Αρχαιολογικό Μουσείο Πειραιά – Αρχαίο Θέατρο Ζέας
  • 24 Αυγούστου 2015 — Θέατρο «Τζένη», Τουριστικός και Αναπτυξιακός Σύλλογος Τσαγκαράδας
  • 6 Αυγούστου 2015 — Ανοιχτό Θέατρο Σάρας Δήμου Μαρκοπούλου
  • 19 Ιουλίου 2015 — Διεθνές Φεστιβάλ Πέτρας 2015
  • 25 Μαΐου 2015 — Δημοτικός Κινηματογράφος Καλλιθέας «ΚΑΛΥΨΩ», Όμιλος για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος
  • 28 Ιανουαρίου 2015 — Ραδιομέγαρο ΕΡΤ, συναυλία στην Ελληνική Ραδιοφωνία, Studio Ε, απευθείας μετάδοση από το Τρίτο Πρόγραμμα στην εκπομπή «Lunch Time Live Concert» με τον Χρίστο Παπαγεωργίου, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Ελευθέριου Καλκάνη και μουσικούς της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων

2014

  • 27 Σεπτεμβρίου 2014 — Ολυμπιείον (Στύλοι του Ολυμπίου Διός)
  • 20 Σεπτεμβρίου 2014 — «Λόφος Μασπαλί», Κεφαλονιά
  • 7 Σεπτεμβρίου 2014 — Θέατρο «Ελιά και Δάφνη», Άλσος Περιστερίου
  • 9 Μαρτίου 2014 — Mamie Fay Auditorium, Queens, Νέα Υόρκη
  • 8 Μαρτίου 2014 — ΟΗΕ, έδρα των Ηνωμένων Εθνών στο Μανχάταν

2013

  • 27 Νοεμβρίου 2013 — Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο Αθηνών
  • 29 Σεπτεμβρίου 2013 — Αρχαία Αγορά, Ευρωπαϊκές Ημέρες Πολιτιστικής Κληρονομιάς (ΕΗΠΚ), υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού
  • 27 Σεπτεμβρίου 2013 — Θέατρο «Τέχνη στην Πέτρα», Άλσος Περιστερίου
  • 24 Αυγούστου 2013 — Αρχαία Μεσσήνη, Εκκλησιαστήριο (Ωδείο)
  • 30 Ιουλίου 2013 — Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου
  • 29 Ιουλίου 2013 — Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου, Φεστιβάλ Παπάγου 2013
  • 16 Ιουνίου 2013 — Δημοτικό Θέατρο Ιθάκης
  • 15 Ιουνίου 2013 — Δημοτικό Θέατρο Ληξουρίου Κεφαλονιάς
  • 3 Ιουνίου 2013 — Θέατρο Τζένη Καρέζη
  • 22 Μαΐου 2013 — Δημοτικό Θέατρο Χαλκίδας «Παπαδημητρίου»

Παράσταση 3 Ιουνίου 2013: Προμηθέας: Βασίλης Ασημακόπουλος, μπάσος· Ιώ: Ελένη Μπούκη-Αγιομυργιανάκη, σοπράνο· Βία/Αθηνά: Φωτεινή Αθανασάκη, μέτζο· Ωκεανός/Ερμής: Χρήστος Δεληζώνας, τενόρος· μουσική διεύθυνση στο πιάνο: Βιβή Κλεισούρα· σκηνοθετική επιμέλεια: Κώστας Καζάκος· παρουσίαση: Παύλος Ναθαναήλ, Πρόεδρος ΕΕΛ.

Παράσταση 27 Νοεμβρίου 2013: Προμηθέας: Βασίλης Ασημακόπουλος· Ιώ: Ειρήνη Κώνστα· Ωκεανίδα: Μαρία Λυμπεράκου· Ερμής: Αναστάσιος Στέλλας· φλάουτο: Δανάη Κιουπούρογλου· όμποε: Δημήτρης Σιδερής· πιάνο: Gulnora Tulyaganova· παρουσίαση: Δρ. Γιώργος Κακαβάς, αρχαιολόγος – διευθυντής του Αρχαιολογικού Μουσείου Αθηνών.

2012

  • 27 Οκτωβρίου 2012 — Τρίτο Πρόγραμμα – Ελληνική Ραδιοφωνία Τηλεόραση (Studio C)
  • 8 Οκτωβρίου 2012 — Θέατρο Άννα & Μαρία Καλουτά – Δήμου Αθηναίων
  • 25 Σεπτεμβρίου 2012 — Βεάκειο Θέατρο Πειραιά
  • 7 Ιουνίου 2012 — Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής
  • 27 Μαρτίου 2012 — Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»
  • 29 Φεβρουαρίου 2012 — Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός»
  • 30 Ιανουαρίου 2012 — Εταιρία Ελλήνων Λογοτεχνών (Concertante)

2011

  • 30 Ιουλίου 2011 — Δημοτικό Θέατρο Αργοστολίου «Κέφαλος»
  • 2 Ιουλίου 2011 — Όλυμπος, «Φεστιβάλ Προμήθεια»

2010

  • 29 Νοεμβρίου 2010 — Πνευματικό, Πολιτιστικό Κέντρο Χολαργού
  • Ιανουάριος 2010 — Δημοτικό Θέατρο Χαλκίδας «Θέατρο Παπαδημητρίου»

2008

  • 8 Νοεμβρίου 2008 — Ουάσινγκτον, ΗΠΑ, με πρωταγωνιστές από την Όπερα Harbor, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Grant Gilman, στα Αγγλικά
  • 30 Μαρτίου 2008 — Νέα Υόρκη, με soloists από την Όπερα της Νέας Υόρκης, στα Αγγλικά

2000

  • 1 Οκτωβρίου 2000 — Saint-Jean-Baptiste Church, Montreal, French

1998

  • 1 Μαΐου 1998 — Beverly Hills City Hall Auditorium, Los Angeles, USA
    Προμηθέας: Panayotis Karousos (bass-baritone)· Ιώ: Marti Pia (soprano – Los Angeles Opera)· Robin Lorentz (violin)· Manon Shaw Trent (violoncello)· Natalie Dalschaert (piano/musical direction). Υπό την αιγίδα του Canadian Consulate General in Los Angeles. Reception από την πρώην πρωθυπουργό του Καναδά Kim Campbell, Canadian Consul General in Los Angeles.

1997

  • 28 Μαΐου 1997 — École de musique Vincent-d'Indy – Salle Marie-Stéphane, Montreal
    Προμηθέας: Panayotis Karousos (bass-baritone)· Ιώ: Susan Eyton Jones (soprano)· Alexandre Dugué (violin)· Benoit Loiselle (violoncello)· Olivier Gaudin (piano)· Claudette Denys, musical direction (opera coach and rehearsal pianist).
    Παρουσίαση: Marcel Prud'homme, Canadian Senator.

1996

  • 17 Ιουνίου 1996 — Place des Arts, Montreal, Quebec, Canada, French
    Προμηθέας: Panayotis Karousos (baritone)· Zeus/Océan/Kratos: Jean Clément Bergeron (basse)· Via: Anna Mizera (mezzo)· Io: Lorraine Fontaine (soprano)· Hermes/Hephaestus: Michel Corbeil (tenor)· Coryphée-Oceanide: Julie Beaulieu (mezzo-soprano)· Océanides: Solange Lessard, Louise Beaudry, Angele Trudeau, Madeleine Soucy, Marie Arpin, Francoise Tardif, Celine Chaput, Marie Dugal.
    Stéphane Aubin (piano & direction). Torchbearer: Hercules Kyvelos, Canadian National Golden Gloves champion. Παρουσίαση: Eleanor Savage Gildersleeve, General Consul of USA in Montreal. Opera για τον εορτασμό της 100ής επετείου των Atlanta 1996 Olympic Games.

1995

  • 24 Φεβρουαρίου 1995 — Maison de la culture, Montreal, Canada, French
    Προμηθέας: Panayotis Karousos (bass-baritone)· Ιώ: Susan Eyton Jones (soprano)· Via: Anna Mizera (mezzo)· Olivier Gaudin (piano)· Claudette Denys, musical direction (opera coach and rehearsal pianist).

1994

  • 12 Δεκεμβρίου 1994 — Université de Montréal – Faculty of Music, French
  • 16 Ιουνίου 1994, Πέμπτη — Place des Arts – Théâtre Maisonneuve, Quebec, Greek
    Προμηθέας: Panayotis Karousos (baritone)· Zeus/Océan/Kratos: Joseph Rouleau (basse)· Via: Maria Popescu (mezzo)· Io: Leila Chalfoun (soprano)· Hermes/Hephaestus: John Jay Hebert (tenor)· Oceanide: Pénélope Dale (soprano)· Océanides: Andreanne De Repentigny, Solange Lessard, Louise Beaudry (sopranos), Madeleine Soucy, Francoise Tardif, Celine Chaput (altos)· ανδρική χορωδία – Prometheus creatures: Micheal Weber, Pierre Latour (tenors), Alain Major, Jimmy Miron (basses).
    Claudette Denys (piano & direction). Sung in Greek.

«Ελληνική Επική Τετραλογία – Η Αυγή του Πολιτισμού» του συνθέτη Παναγιώτη Καρούσου

 


Η «Ελληνική Επική Τετραλογία – Η Αυγή του Πολιτισμού» του συνθέτη Παναγιώτη Καρούσου αποτελεί ένα μεγαλόπνοο λυρικό και οπερατικό εγχείρημα, οργανωμένο σε τέσσερις διακριτές αλλά αλληλένδετες ενότητες: «Προμηθέας Δεσμώτης», «Ολυμπιακή Φλόγα – Τραχίνιες», «Μέγας Αλέξανδρος» και «Το Φως του Χριστιανισμού». Ο εσωτερικός άξονας της Τετραλογίας είναι το σύμβολο της Φλόγας, η οποία μετασχηματίζεται από το μυστικιστικό δώρο της φωτιάς και της γνώσης, σε σύμβολο πολιτισμού και πανανθρώπινων αξιών, σε εκπολιτιστική δύναμη που διευρύνει τον ελληνικό πνευματικό ορίζοντα και, τέλος, σε πνευματικό και καθαρτήριο φως που επιχειρεί να συνδέσει τον Αρχαίο Ελληνισμό με την Ορθόδοξη χριστιανική παράδοση.

Στον «Προμηθέα Δεσμώτη», έργο βασισμένο στην τραγωδία του Αισχύλου, η μουσική μεταφέρει το τραγικό και φιλοσοφικό περιεχόμενο του μύθου στη γλώσσα της όπερας. Η φωτιά αποτελεί σύμβολο γνώσης, ελευθερίας και ανθρώπινης χειραφέτησης, ενώ ο Προμηθέας παρουσιάζεται ως μορφή αντίστασης απέναντι στην αυθαίρετη εξουσία και ως φορέας αυτοθυσίας υπέρ της ανθρωπότητας. Η συνθετική γραφή συνδυάζει νεορομαντική αρμονία, αντίστιξη, λυρικές γραμμές bel canto, δραματικές αποχρώσεις του βερισμού και συμφωνική χρήση leitmotifs, δημιουργώντας ένα σύνθετο ιδίωμα με δραματουργική και αισθητική συνοχή.

Η «Ολυμπιακή Φλόγα – Τραχίνιες», δεύτερο μέρος της Τετραλογίας, συνδέει τον μύθο του Ηρακλή με την τραγωδία του Σοφοκλή. Εδώ η Φλόγα λαμβάνει κυρίως τη μορφή του πολιτισμού, της συμφιλίωσης και των πανανθρώπινων αξιών. Ο Ηρακλής, μετά τους άθλους του, απελευθερώνει τον Προμηθέα, συμφιλιώνει τον κόσμο των ανθρώπων με τους θεούς και ιδρύει τους Ολυμπιακούς Αγώνες, ενώ ο τραγικός κύκλος της Δηιάνειρας και του θανάτου του Ηρακλή προσδίδει στο έργο τη διάσταση της εξιλέωσης και της ανθρώπινης μοίρας. Μουσικά, το αρχαίο τραγικό ιδεώδες συνομιλεί με τον ρομαντικό λυρισμό και την αισθητική του bel canto.

Ο «Μέγας Αλέξανδρος» διευρύνει τον ορίζοντα της Τετραλογίας από τον μυθολογικό και τραγικό κόσμο στην ιστορική και πολιτισμική διάσταση του ελληνισμού. Η όπερα αντλεί από τον Αρριανό, τον Πλούταρχο και ιστοριογραφικές πηγές για τον Αλέξανδρο και αναπτύσσει το πορτρέτο ενός ηγεμόνα που επιχειρεί να μεταφέρει τον ελληνικό πολιτισμό σε ολόκληρο τον γνωστό κόσμο. Η μουσική αξιοποιεί ισχυρά leitmotifs, βαγκνερικές τεχνικές και αρμονίες εμπνευσμένες από πυθαγόρειες μαθηματικές αρχές, ενώ το επικό στοιχείο συνδυάζεται με έντονο δραματικό λυρισμό. Ο Αλέξανδρος παρουσιάζεται όχι απλώς ως κατακτητής, αλλά ως φορέας ενός ιδεώδους αδελφοσύνης, αξιοπρέπειας, ανθρωπισμού και υπέρβασης.

Το «Φως του Χριστιανισμού» ολοκληρώνει τον ιδεολογικό και πνευματικό κύκλο. Βασισμένο στα Ευαγγέλια της Καινής Διαθήκης και σε θρησκευτική ποίηση και υμνολογία, μετασχηματίζει τη Φλόγα σε φως πνευματικής κάθαρσης και συνέχειας. Το έργο περιλαμβάνει χορωδιακά, άριες, ντουέτα, ύμνους και θρησκευτικά μέρη, με αναφορές στη χριστιανική παράδοση, στην Ορθοδοξία, στον Άγιο Νεκτάριο, στον Άγιο Διονύσιο τον Αρεοπαγίτη, καθώς και σε ιταλικούς ιερούς ύμνους και κείμενα μεγάλων μορφών της ευρωπαϊκής πνευματικής παράδοσης.

Συνολικά, η Τετραλογία μπορεί να ερμηνευθεί ως μια δραματουργία της διαδοχής του Φωτός: από τη γνώση στον πολιτισμό, από τον πολιτισμό στην οικουμενική διάδοση του ελληνικού πνεύματος και από εκεί σε μια πνευματική σύνθεση με τον χριστιανισμό. Η μουσική προσωδία εμφανίζεται ως ένας από τους βασικούς συνδετικούς μηχανισμούς αυτού του εγχειρήματος, καθώς η φωνητική και μουσική παράδοση παρουσιάζεται ως ιστορική συνέχεια από το αρχαίο θέατρο προς τη βυζαντινή υμνωδία και τη λειτουργική παράδοση.

Υπό αυτή την οπτική, ο Παναγιώτης Καρούσος παρουσιάζεται μέσα από την «Ελληνική Τετραλογία» ως μεταρρυθμιστική μορφή της σύγχρονης όπερας, επιχειρώντας να επαναφέρει στο κέντρο της λυρικής δημιουργίας τον αρχαίο ελληνικό πολιτισμό ως φορέα γνώσης, ελευθερίας, ανθρωπισμού και υψηλών πνευματικών αξιών. Το έργο του αντιμετωπίζει την ελληνική αρχαιότητα όχι ως μουσειακό παρελθόν, αλλά ως ζωντανή πηγή αισθητικών και φιλοσοφικών δυνατοτήτων για τον 21ο αιώνα. Με αυτή την έννοια, η Τετραλογία προβάλλει μια ιδέα νεοελληνικής πολιτισμικής αναγέννησης, όπου το αρχαίο πνεύμα, η φιλοσοφία, η τραγωδία, ο ελληνισμός και η χριστιανική πνευματικότητα συγκροτούν ένα ενιαίο καλλιτεχνικό αφήγημα.

Αισθητικά, το έργο επιδιώκει τη σύζευξη της αρχαίας τραγικής παράδοσης με το σύνολο σχεδόν της ευρωπαϊκής οπερατικής κληρονομιάς — από το bel canto και τον βερισμό έως τη συμφωνική δραματουργία και την τεχνική του leitmotif. Η φιλοδοξία του είναι επομένως όχι απλώς να αναπαραστήσει την αρχαιότητα, αλλά να τη μετασχηματίσει σε σύγχρονη μουσική μυθολογία, ικανή να συνομιλήσει με τον παγκόσμιο πολιτισμό του 21ου αιώνα. Στο αισθητικό της ιδεώδες, η Τετραλογία παρουσιάζεται ως έργο υψηλής μουσικής φιλοδοξίας, το οποίο επιδιώκει να συγκινήσει και να στοχάσει ταυτόχρονα τον ακροατή-θεατή, οδηγώντας τον από τη μνήμη του ελληνικού παρελθόντος προς ένα όραμα οικουμενικού πνευματικού μέλλοντος.

Με αυτή την έννοια, η «Ελληνική Επική Τετραλογία – Η Αυγή του Πολιτισμού» φιλοδοξεί να λειτουργήσει ως μια σύγχρονη μουσική γέφυρα ανάμεσα στην αρχαιότητα, την ευρωπαϊκή οπερατική παράδοση και τον 21ο αιώνα, όπου η Φλόγα και το Φως αποτελούν τα κατεξοχήν σύμβολα της γνώσης, της δημιουργίας, της ελευθερίας και της πνευματικής συνέχειας.

Ορατόριο: «Φως της Χριστιανοσύνης» του Παναγιώτη Καρούσου

 


Ορατόριο: «Φως της Χριστιανοσύνης» του Παναγιώτη Καρούσου 

Χορωδιακό «Πέταξες για πάνω στα ουράνια» (Ύμνος στον Χριστό)

«Ορθόδοξη κατήχηση» Αρχιεπίσκοπος Καναδά Σωτήριος

«Υπέρβαση» Μητροπολίτης Περιστερίου Γρηγόριος
«Θρησκευτικές Ελευθερίες» π. Στέφανος Σμιθ

 «Ευαγγελισμός – Ελληνισμός» Αριστοτέλης Βαλαωρίτης
Ύμνος Της Αγάπης (ΚΑΤΑ ΙΩΑΝΝΗΝ 15 - Καινή Διαθήκη)
Ύμνος στον Άγιο Νεκτάριο (Μεγαλυνάριο)
Ντουέτο «Δόξα σοι τω δείξαντι το φως» (Δοξολογία)
«Άξιον Εστίν» Αρχάγγελος Γαβριήλ - Εν τω Άδην
Ύμνος στον Άγιο Διονύσιο Αρεοπαγίτη
Τρίο «Εγώ είμαι το φως του κόσμου» (ΚΑΤΑ ΙΩΑΝΝΗΝ 8:12)
Χορωδιακό «Όταν θα έρθει ο Υιός του Ανθρώπου» (ΚΑΤΑ ΜΑΤΘΑΙΟΝ 25:31-46)

Πέντε Ιταλικοί Ιεροί Ύμνοι:

«Quo vadis domine?» Πράξεις Αποστόλου Πέτρου
“
Absorbeat-Απορρόφηση” Αγίος Φραγκίσκος της Ασίζης
«Το Βιβλίο των Ουρανών» Γαλιλαίος Γαλιλέι
 «Amore Celeste» Μιχαήλ Άγγελος (Σονέτο 53) 

«Le braccia aprendo in croce» Vittoria Colonna
Τρία Χριστουγεννιάτικα Τραγούδια:

«Ξημέρωναν Χριστούγεννα» Κώστας Κρυστάλλης
«Χριστούγεννα του χωριού» Κωνσταντίνος Χατζόπουλος
«Χριστούγεννα» Κωστής Παλαμάς
Πασχαλινά μέρη:

Άρια Μαρίας Μαγδαληνής (ΚΑΤΑ ΛΟΥΚΑΝ Δ-4)
Θρήνος της Παναγίας (Il Lamento di Maria)

 

Ορατόριο «Φως της Χριστιανοσύνης»

 του Παναγιώτη Καρούσου

Στο συγκεκριμένο λυρικό και οπερατικό του έργο, η «φλόγα» αποτελεί το κεντρικό σύμβολο που αντιπροσωπεύει το Αρχαίο Ελληνικό Πνεύμα και την εξέλιξή του μέσα στους αιώνες.

Η Δομή της Τετραλογίας και ο Συμβολισμός της Φλόγας

Ο συνθέτης Παναγιώτης Καρούσος χωρίζει το επικό έργο του Ελληνική Επική Τετραλογία «Η Αυγή του Πολιτισμού» σε τέσσερα μέρη, όπου η φλόγα αλλάζει μορφές:

·         «Προμηθέας Δεσμώτης»: Η φλόγα εμφανίζεται με τη μυστικιστική της μορφή (το δώρο της φωτιάς στους ανθρώπους).

·         «Ολυμπιακή Φλόγα -Τραχίνιες»: Η φλόγα παίρνει τη μορφή του πολιτισμού και των πανανθρώπινων αξιών.

·         «Μέγας Αλέξανδρος»: Η φλόγα συμβολίζει την εκπολιτιστική διεύρυνση του πνεύματος στον κόσμο.

·         «Το Φως της Χριστιανοσύνης» (ή Ιησούς Χριστός): Η φλόγα μεταμορφώνεται σε καθαρτήρια, επιχειρώντας μια πνευματική ένωση του Αρχαίου Ελληνισμού με την Ορθοδοξία, ανοίγοντας ένα φιλοσοφικό παράθυρο και ατενίζοντας το μέλλον της ανθρωπότητας.

·          Οδηγός στο μεγαλόπνοο αυτό εγχείρημα, εκτός από την ιστορική πορεία μεταφοράς της ιερής φλόγας από τη Δήλο στους αρχαίους βωμούς (και αντίστοιχα στις χριστιανικές εκκλησίες από τον Πανάγιο Τάφο), αποτέλεσε για την καθαρή μουσική η προσωδία, η οποία μεταλαμπαδεύτηκε από τα αρχαία θέατρα στη βυζαντινή υμνωδία και τη λειτουργική ζωή της Εκκλησίας.

·          

Ιστορικό – χρονολόγιο παραστάσεων:

12 Απριλίου 2007. Σταθάκειο Πολιτιστικό Κέντρο, Νέα Υόρκη.

Συναυλία για τις Θρησκευτικές Ελευθερίες προς τιμήν του Οικουμενικού Πατριάρχη Βαρθολομαίου. Αναμεταδόθηκε ζωντανά από το Radio Hellas FM Νέας Υόρκης

Astoria Orchestra υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Grant Gilman.

Σολίστες: Λίνα Ορφανού, Mary Mackenzie, Jessica Klein

Χορωδία: Greater Aberdeen, Leo Adamov (βιολί)

30 Απριλίου 2010. Loyola Chapel, Concordia University, Μόντρεαλ

The Chapel Community at Loyola Campus Musicients and Choir directed by Johanne Patry and Thomas Leslie. Σολίστες: Johanne Patry (μεσόφωνος), Karine Bouchard (βιολί), William Larivière (βιολοντσέλο), Hugh Cawker (πιάνο).

5 Δεκεμβρίου 2015. Φιλολογικός Σύλλογος «Παρνασσός».

Συμμετείχαν: Βασίλης Ασημακόπουλος (μπάσος), Ειρήνη Κώνστα (σοπράνο), Βανέσσα Καλκάνη (σοπράνο), Αναστάσιος Στέλλας (τενόρος ), Μαρία Λυμπεράκου (σοπράνο), Ράνια Ζέττα (βιόλα), Βιβή Κλεισούρα  (πιάνο).

20 Δεκεμβρίου 2015. ορατόριο «Το Φως της Χριστιανοσύνης» Εμπορικό & Βιομηχανικό Επιμελητήριο Πειραιώς

Συμμετείχαν: Βασίλης Ασημακόπουλος (μπάσος), Ειρήνη Κώνστα (σοπράνο), Βανέσσα Καλκάνη (σοπράνο), Αναστάσιος Στέλλας (τενόρος ), Μαρία Λυμπεράκου (σοπράνο), Ράνια Ζέττα (βιόλα), Βιβή Κλεισούρα  (πιάνο).

27 Δεκεμβρίου 2018. Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Γαλατσίου "Το Καμίνι"

Συμμετείχαν: Ειρήνη Κώνστα, Βασίλης Ασημακόπουλος, Θεόδωρος Μπιράκος, Γιάννης Μπρίτσας, Παντελής Λεγάκης (πιάνο).
13 Δεκεμβρίου 2021.
Πλατεία «Μανώλη Γλέζου – Ελευθερίας»

Συμμετείχαν: Ρέα Βουδούρη, Πέτρος Σαλάτας, Κυριακή Βλαχογιάννη, Νίκος Αναγνωστόπουλος, Μάνια Χαντζέρη (πιάνο).

9 Δεκεμβρίου 2022. Πλατεία Δημοκρατίας (Δημαρχείου Περιστερίου)  «Περιστέρι Πολλών Αστέρων!» Δήμου Περιστερίου. Συμμετείχαν: Ρέα Βουδούρη, Παναγιώτης Διπλάρος, Μαρία Κιόρογλου, Νίνα Γιατρά, Γιάννης Δάρρειος, Διονύσης Μηλιδάκης, Αργύρης Κοντονικολάου, Σοφία Μουτάφη,  Χάρρυ Τζιάνν (πιάνο).

25 Δεκεμβρίου 2022. Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» (Greek Santa’s Village).

Συμμετείχαν: Ρέα Βουδούρη, Νίνα Γιατρά, Αργύρης Κοντονικολάου, Νίκη Ζαχαροπούλου, Παναγιώτης Καρούσος, Χάρρυ Τζιάνν (πιάνο).

5 Μαΐου 2023. Ιερός Ναός Αγίας Σοφίας Νέου Ψυχικού

Βυζαντινή Χορωδία υπό τη διεύθυνση του Πέτρου Δασκαλοθανάση.

Μέλη: Αργύρης Κοντονικολάου, Παπαγεωργίου Βασίλης, Φουρλάνος Γιάννης, Μπαρδάκας Βασίλης, Βοριάς Τάσος. Σολίστ: Αιδεσιμότατος Πρωτοπρεσβύτερος π. Γεώργιος Χριστοδούλου (Καθηγητής Βυζαντινής Μουσικής).

17 Δεκεμβρίου 2023. Ιερός Ναός Αγ. Παρασκευής Νέας Πεντέλης.

Χορωδία «Ραψωδοί» και σολίστ: Ρέα Βουδούρη, Ειρήνη Κώνστα, Γιάννης Δάρρειος, Hlín Leifsdóttir, Αργύρης Κοντονικολάου, Νίκη Ζαχαροπούλου, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο).

10 Απριλίου 2024. Ι. Ν. Αγ. Αναργύρων Ψυρρή.

Χορωδία «Ραψωδοί» και σολίστ: Ρέα Βουδούρη, Ειρήνη Κώνστα, Νίνα Γιατρά, Γιάννης Δάρρειος, Γιάννος Κοτζιάς, Αργύρης Κοντονικολάου. Πιάνο: Χριστιάνα Μάνου

13 Απριλίου 2024. Ιερός Καθολικός Καθεδρικός Ναός Αγίου Διονυσίου Αρεοπαγίτη. Χορωδία «Ραψωδοί» και σολίστ. Ρέα Βουδούρη, Ειρήνη Κώνστα, Melania Petrillo, Γιάννος Κοτζιάς, Νίνα Γιατρά, Γιάννης Δάρρειος, Αργύρης Κοντονικολάου, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο), Παναγιώτης Καρούσος.

Κυριακή 30 Μαρτίου 2025. Ι. Ν. Αγίων Αναργύρων (Καραβά)

Συμμετέχουν: Μουσικό Σύνολο «Ραψωδοί» και Λυρικοί Σολίστ
Ρέα Βουδούρη, Μαρία Γρηγορίου, Σοφία Δαράκη, Νίκη Ζαχαροπούλου, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο), Παναγιώτης Καρούσος (μουσικοσυνθέτης).

Τρίτη 27 Μαΐου 2025. Ιερά Μονή Δαφνίου.

Μουσικό Σύνολο «Ραψωδοί». Σολίστ: Ρέα Βουδούρη, Γιάννος Κοτζιάς, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο), Παναγιώτης Καρούσος (μουσικοσυνθέτης).

15 Δεκεμβρίου 2025. Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών. 

Μουσικό Σύνολο «Ραψωδοί». Σολίστ: Ειρήνη Κώνστα, Ρέα Βουδούρη, Δημήτρης Αλεξανδρίδης. Συμμετείχαν: Γιάννης Δάρρειος, Μαρία Γρηγορίου, Σοφία Δαράκη, Νίκη Ζαχαροπούλου, Κωνσταντίνος Σαλής, Νίκος Βασιλικός, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο).

21 Δεκεμβρίου 2025. Επισκοπείο Ιεράς Μητροπόλεως Περιστερίου

Χορωδία του Κατηχητικού της Ιεράς Μητροπόλεως Περιστερίου, Χορωδία του Κέντρου Νεότητας της Ιεράς Μητροπόλεως Περιστερίου. Μουσικη διευθυνση: Παναγιώτης Καρούσος (συνθέτης). Σολίστες: Ειρήνη Κώνστα, Ρέα Βουδούρη, Γιάννης Δάρρειος, Μαρία Γρηγορίου. Συμμετείχαν: Σεβασμιώτατος Μητροπολίτης Περιστερίου κ. Γρηγόριος, Σοφία Δαράκη, Νίκη Ζαχαροπούλου, Κατερίνα Αθανασίου, Κωνσταντίνος Σαλής, Χριστιάνα Μάνου (πιάνο).

Thursday, April 20, 2023

Panagiotis Karousos at Megaron Athens Concert Hall

 


The Club for UNESCO of Piraeus and Islands

with the cultural organization International Action Art present

Megaron Athens Concert Hall

the Oratorio “The Song of the Nations”by Panagiotis Karousos

 dedicated to the United Nations

Oratorio: " Song of the Nations: The United Nations - Hope of Mankind"

 

Music Library of Greece Of The Friends Of Music Society

at the Athens Concert Hall - Megaro Mousikis

WEDNESDAY APRIL 26, 2023 | TIME 20:00 PM

 

Panagiotis Karousos works: Oratorio "Song of the Nations" and excerpts from the operas, “Alexander the Great” – “Prometheus Bound” – “Homer's Iliad” – “Trachiniae-Olympic Flame”

 

OLGA SKEKLIOU, IRINI KONSTA, REA VOUDOURI, PANAGIOTIS DIPLAROS,

GIANNIS DARIOS, BASILIKI PARASKEVOPOULOU, NIKI ZACHAROPOULOU,

ARGYRIS KOTONIKOLAOU, NINA GIATRA, FOTEINI PAPACHRISTOU,

DIMITRIS KOTTARIDIS (CELLO), CHRISTIANA MANOU (PIANO)

COORDINATOR: REA VOUDOURI (SOPRANO)

ARTISTIC DIRECTOR: PANAGIOTIS KAROUSOS (COMPOSER)

 

PATRICK MAISONNAVE, AMBASSADOR OF FRANCE IN GREECE
IOANNIS MARONITIS, PRESIDENT OF THE CLUB FOR UNESCO OF PIRAEUS & ISLANDS

 

 


PANAGIOTIS KAROUSOS  

Panagiotis Karousos is a renowned Greek-Canadian composer who brings to his music the philosophy and spiritualism of the Greek classics. He studies music at the University of Montreal and McGill University. Although he did not complete his studies he was one of the most active composers of his generation. His Symphony No.1 “Liberty”, was presented in Canada and New York with great success with the Astoria Symphony and maestro Silas Nathaniel Huff. He did many concerts in Canada with his Liberty Symphony, and Symphony No.2 “Olympic” with the FACE Symphony Orchestra, the OSJL-L Symphony Orchestra and the Monteregie Symphony Orchestra under the direction of maestros Andre Gauthier, Theodora Stathopoulos and Luc Chaput. The Piano Concerto for Peace was presented with pianist Nathalie Joncas under UNESCO auspices in the Montreal Popular Concerts series in Montreal’s Maurice Richard Arena to an audience of 5000 people. The Suite Montrealaise was commended from the City of Montreal to mark the Millennium. The Olympic Flame choir was presented with the Symphony Orchestra and the Choir of Gunst wat'n Kunst at Hague, Holland, with maestro Rafael Pylarinos. P. Karousos Violin Concerto was presented in New York, under the direction of maestro Grant Gilman. The opera Alexander the Great (2008) presented in Montreal at the Montreal Notre Dame Basilica, in Chicago Illinois with the American Symphony Orchestra of Chicago and conducted by David Stech, in North Carolina Theatre with East Coast Philharmonic and soloists under the direction of Grant Gilman, and in Toronto at P.C. Ho Theater Cultural Center of Toronto with the Sneak Peak Symphony Orchestra of Toronto University and soloists under the direction of maestro Victor Cheng, and in Buenos Aires (Sala Borges de la Biblioteca Nacional de Argentina 2009). The opera Prometheus Bound (Aeschylus) presented in Place des Arts, Montreal Canada two seasons 1994 in Modern Greek and 1996 in the French translation of Professor Jacques Bouchard (director of Neo-​Hellenic studies at the University of Montreal) with Canadian bass Joseph Rouleau, mezzo Annamaria Popescu, pianist Mme Claudette Denys, sopranos Leila Chalfoun, Chantal Parent, etc. The opera presented in Los Angeles at Beverly Hills City Hall 1998, in New York with the Astoria Symphony and soloists, and in Washington DC with The District of Columbia Symphony Orchestra with maestro Grant Gilman in 2008.

P. Karousos returned to Greece in 2012 and in 2013 he did major presentations of the opera Prometheus Bound in Ancient Greek Theaters (Epidaurus, Messina, Sikyon, Ancient Agora), and the National Archeological Meseum of Greece. In 2014 Prometheus presented with bass Vasilis Asimakopoulos in the United Nations Headquarters in Manhattan and in Mamie Fay auditorium in Queens, New York under the auspices of the Club for UNESCO of Piraeus and Islands.

His Symphony No.4 “Earth” premiered in 2014 with City of Athens Symphony Orchestra under the direction of maestro Eleftherios Kalkanis. In 11 December 2014 he presented in Athens Greece his "Tuba Concerto" dedicated to the International Mountain Day under the Auspices of United Nations. The lyric tragedy "Prometheus Bound" is the first Greek popular opera presented internationally and always with great success in areas such as the Sorbonne, Place des Arts in Canada, Epidaurus, UN, Sofia National Opera and Ballet, getting rave reviews.  In 2016 the opera “Trachiniae – Olympic Flame” (Sophocles) was the first Greek opera presented at Lincoln Center of NY under the direction of conductor Jestin Pieper, following an open-air presentation in the Summer Festival of Astoria (Athens Square Park Summer Festival 2016) with Morten Kjøsnes, Stella Papatheodorou, Demetrios Tsinopoulos, Elisabeth Shoup, Kofi Hayford, Viktoriya Koreneva, Ola Rafalo, and presented by Billy and Despina Chrissochos.  His Liederabend and chamber music was presented in Berlin with pianist Theodosia Ntokou and musicians from Berliner Camerata with impressed reviews in 2015, and in 2016 at The Royal College of Music in London. In 2019 his Oratorio: "Song of the Nations: The United Nations - Hope of Mankind" was presented with soloists:  Irini Konsta, soprano and Vasilis Asimakopoulos, bass, the Music Educators' Choir of Attiki “Choremus” and the Graduates’ Choir of the Music High School of Pallini, and the Hellenic Symphony Orchestra under the direction of maestro Faidra Giannelou, in Athens and Corinth, Greece. In 2021 P. Karousos presented a numerous of concerts for the 200 years of Independents of Greece events (1821-2021) of his new works by set to music great poets’ poems.

The opera Prometheus Bound also did many presentations in the Secondary Education Schools with a Seminar in a program approved by the Ministry of Education, Research and Religious Affairs of Greece and the Institute of Educational Policy (I.E.P.).The purpose of the program is to understand the students the connection of the opera with the ancient Greek tragedy through the Prosody.

The Greek National Radio Television did many profiles on him and broadcasted live his works with some of the most talented artists of opera and classical music.

 

Sunday, December 16, 2018

Επιτυχία της όπερας «Προμηθέας Δεσμώτης» στο 62ο Γυμνάσιο Αθηνών

Πέμπτη 13 Δεκεμβρίου 2018. Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση της λυρικής τραγωδίας «Προμηθέας Δεσμώτης» σε σκηνοθεσία Βασίλη Ασημακόπουλου με τη συμμετοχή των μαθητών του 62ου Γυμνασίου Αθηνών στο Πολιτιστικό Κέντρο Κάτω Πετραλώνων - Δήμου Αθηναίων.
Πάνω από 300 μαθητές και μαθήτριες μαζί με τους εκπαιδευτικούς καταχειροκρότησαν τους καλλιτέχνες: Προμηθέας: Βασίλης Ασημακόπουλος, μπάσος, Ιώ: Ειρήνη Κώνστα, σοπράνο, Ωκεανός/Ερμής: Γιάννης Μπρίτσας, τενόρος, Βία/Θεά Αθηνά: Κατερίνα Μποτώνη, μεσόφωνος, Ωκεανίδα: Μαρίζα Κιοσέογλου, σοπράνο, Παντελής Λεγάκης, Μουσική διεύθυνση στο πιάνο. Το σεμινάριο που προηγήθηκε συντόνισε η Δρ. Χρυσούλα Τσίγκρη η οποία εισηγήθηκε το θέμα «Η ιστορία της όπερας», ο συνθέτης Παναγιώτης Καρούσος αναφέρθηκε στην προσωδία, η Φιλόλογος Σοφία Αθανασίου, η οποία απηύθυνε χαιρετισμό εκ μέρους του διευθυντή του 62ου Γυμνασίου Αθηνών κυρίου Γεωργίου Γεωργόπουλου, έκανε αναφορά στην τραγωδία του Αισχύλου «Προμηθέας Δεσμώτης», η εκπαιδευτικός Αικατερίνη Διακογεωργίου αναφέρθηκε στην όπερα «Προμηθέας Δεσμώτης» του Παναγιώτη Καρούσου. Συμμετείχαν δε ενεργά ο Υποδιευθυντής Ζώτος Ιωάννης ΠΕ03, η Υποδιευθύντρια Στούπα Μαριάννα ΠΕ07, η Μουσικός Βασιλική Θεοδωροπούλου, ο Δάβος Γεώργιος ΠΕ 86, και η Τονοζλή Πασχαλίνα ΠΕ02.
Το Β΄ Στάσιμο της τραγωδίας «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου σε μετάφραση Ιωάννη Γρυπάρη σε επιμέλεια της Φιλολόγου Σοφίας Αθανασίου απήγγειλαν οι μαθήτριες: Αγγελοπούλου Σταματίνα, Μαρκάκη Μαρία, Σπυροπούλου Ζωή , Πατεράκη Παναγιώτα, Αντωνίου Ζωή, Σταυρελοπούλου Ουρανία, Χαραμή Αθηνά, Συκινιώτη Στέλλα, Τζυχέρι Μαρίσα, Τρανού Αργυρώ. Την Απαγγελία κειμένου έκανε ο μαθητής Κόλλιας Παναγιώτης (Προμηθέας).
Το παράδειγμα της Προσωδίας στα Αρχαία ελληνικά από την τραγωδία Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου ερμήνευσε η Χορωδία του 62ου Γυμνασίου Αθηνών υπό την επιμέλεια της μουσικού Θεοδωροπούλου Βασιλικής.
Οι μαθητές και οι μαθήτριες του 62ου Γυμνασίου Αθηνών ενθουσιάστηκαν από το τραγούδι των ερμηνευτών της όπερας και χειροκροτούσαν συνέχεια.
Ο ενθουσιασμός ήταν τέτοιος που στο τέλος της όπερας με τις απονομές των Επιμορφωτικών Βεβαιώσεων στους συμμετέχοντες τα χειροκροτήματα κράτησαν πάνω από μισή ώρα.
Η ποιότητα των καλλιτεχνών σε συνδυασμό με την διαδραστική συμμετοχή απέδειξε ότι οι μαθητές μπορούν να εκτιμήσουν την υψηλή τέχνη της όπερας.
Σημειωτέον ότι η παράσταση έγινε στα πλαίσια του εγκεκριμένου εκπαιδευτικού Προγράμματος του Ινστιτούτο Εκπαιδευτικής Πολιτικής ΙΕΠ, «Η προσωδία ως συνδετικός κρίκος της όπερας με την αρχαία ελληνική τραγωδία», του Υπουργείου Παιδείας, Έρευνας και Θρησκευμάτων.

«Ειλικρινά τα παιδιά μας εξέπληξαν με το αυθόρμητο ενδιαφέρον που έδειξαν καθ' όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης. Μίλησε στην ψυχή τους και αυτό το είδος της μουσικής και εξέφρασαν τον ενθουσιασμό τους με χειροκροτήματα.  Ήταν πολύ ουσιαστική και η διαδραστική συμμετοχή των μαθητών, οι οποίοι όχι μόνο απήγγειλαν αποσπάσματα από την Τραγωδία του Αισχύλου «Προμηθέας Δεσμώτης», αλλά συμμετείχαν και στη χορωδία αποδίδοντας παραδείγματα της προσωδίας» Δρ. Χρυσούλα Τσίγκρη
Βασίλης Ασημακόπουλος
Ειρήνη Κώνστα
Μαρίζα Κιοσέογλου
Κατερίνα Μποτώνη
Γιάννης Μπρίτσας